Самый большой театр в мире
Перейти к содержимому

Самый большой театр в мире

  • автор:

Рейтинг ТОП-7 оперных театров мира

Оперные театры могут составить конкуренцию королевским дворцам по красоте и изысканности убранства. Это настоящие храмы искусства. Полюбоваться самыми восхитительными операми мира можно, познакомившись с победителями нашего рейтинга.


1 место – Арена ди Верона

Где находится: Италия, город Верона.

Год строительства: амфитеатр возведен в 30-х годах I века. Оперные фестивали проводятся с 1913 года.

Количество зрителей: 15 000 чел.

Особенности: самый древний и самый большой действующий театр в мире, представления проводятся под открытым небом, здание имеет уникальную акустику.

Ценители оперы могут наслаждаться невероятным фестивалем, который проводится ежегодно в Вероне в здании древнего амфитеатра. Здание «Арена ди Верона» имеет уникальную акустику.

Об этом удивительном свойстве древнего строения заговорили в 1913 году, после проведения на его сцене первой постановки оперы «Аида». С тех пор амфитеатр ежегодно собирает множество зрителей. «Арена ди Верона» вмещает до 20 тысяч людей. Но учитывая возраст здания, организаторы продают не больше 15 тыс. билетов.
Амфитеатр построен в начале первого века. Сегодня это единственный действующий амфитеатр из римских арен, сохранившихся на территории Италии. Раньше в стенах «Арена ди Верона» проходили гладиаторские сражения, турниры, фестивали, бои с быками.

Сегодня на этой площадке в летние месяцы лучшие оперные труппы Европы дают свои представления. Театр открыт с июня по август. В июле спектакли даются ежедневно. Зрителей размещают на каменных ступеньках амфитеатра и в зоне с креслами, расположенными возле сцены.

Оперные постановки превращаются в незабываемое зрелище с дорогими декорациями и роскошными костюмами. Выступления сопровождаются световыми шоу. Но самое главное, на этой сцене выступают лучшие оперные певцы мира. Здесь выступала легендарная Мария Каллас, знаменитый Пласидо Доминго, непревзойденный Луча́но Паваро́тти.
Если вы еще не знаете, любите ли оперу, то побывав на представлении в «Арена ди Верона», вы навсегда станете поклонником этого искусства.

2 место – Сиднейская опера

Где находится: Австралия, г. Сидней.

Год строительства: 1959-1973 г

Количество зрителей: Театр может принять 5500 зрителей. Всего в нем 5 залов, зал оперы вмещает 1500 зрителей.

Особенности: здание считается визитной карточкой Австралии, имеет уникальную архитектуру.

Изображение здания Сиднейской оперы облетело весь мир. Его очертания напоминают паруса корабля или морские раковины. Здание оперы выглядит необычно при свете дня, но особенно впечатляет оно при вечернем освещении. Крыша театра покрыта тысячами керамических изразцов, называемых «азулежу». Когда их подсвечивают цветными прожекторами, их поверхность становится экраном для невероятных световых шоу.
Опера, построенная в 1973 году, сразу стала визитной карточкой Австралийского континента. Побывать в ней стараются все ценители музыки, оказавшиеся на этом материке.

Всего в здании 5 залов. Оперная сцена находится в самом большом из них, вмещающем 1,5 тысячи зрителей. В остальных залах проводятся театральные постановки, концерты, лекции. С открытой площадки перед театром открывается вид на океан.
Проект Сиднейского оперного театра принадлежит датскому архитектору Йорну Утзону, победившему в конкурсе многих своих коллег. Но реализация проекта растянулась на десятилетие. Оказалось, что средств, выделенных на строительство недостаточно. На роскошную отделку внутренних залов потребовалось в 10 раз больше денег, чем было указано в смете. Внутренние помещения украсили розовым гранитом и дорогими породами дерева. В результате, на возведение оперы было потрачено более 100 млн. долларов.

На открытии театра в 1973 году присутствовала королева Елизавета II. Сегодня Сиднейская опера считается шедевром современной архитектуры.

3 место – Гранд Опера (Опера Гарнье)

Где находится: Франция, Париж.

Год строительства: 1875.

Количество зрителей: 2130 человек.

Особенности: один из самых красивых театров мира. Внутренний интерьер поражает роскошью и изысканностью. Из окон фойе виден Лувр.

Оперный театр, который находится напротив Лувра, долго был единственной «Парижской оперой». После того, как открылась «Опера Бастилии», его переименовали в «Оперу Гарнье», дав зданию имя архитектора, который его построил в 1975 году. Сегодня «Опера Гарнье» считается самым красивым театром в мире. Она построена в удивительном стиле боз-арт, ставшим достойным продолжением итальянского ренессанса и французского барокко.

Снаружи здание театра поражает гармоничными пропорциями, а внутри – дорогим убранством. При отделке интерьера использовалась позолота, мрамор, роспись, хрусталь. Холл с центральной лестницей напоминает длинный подиум, просматривающийся со всех сторон. Ступени сделаны такими широкими для того, чтобы дамы в пышных платьях с кринолином могли свободно по ним подниматься, поражая окружающих красотой своих нарядов.

У подножия 30-метровой мраморной лестницы гостей встречают бронзовые статуи девушек, держащих светильники, как букеты цветов.

Длинное фойе театра напоминает дворцовые галереи. Оно имеет ширину 13 метров. Во время антракта здесь прогуливаются и общаются гости, делясь впечатлениями от спектакля. Помещение украшено зеркалами, мозаикой. Знаменитые художники, вдохновленные сценами из спектаклей, создали уникальную роспись стен и потолка.
Особой красотой поражает зрителей оперный зал. Кресла, обтянутые темным бархатом, идеально сочетаются с позолотой, усиливая импрессию имперского шика. Сцена закрывается алым занавесом с золотыми кистями.

Купол зала расписал Марк Шагал в 1964 году. В здании оперы находится библиотека-музей. Здесь можно увидеть множество интересных экспонатов, связанных с музыкой, театром и актерами.

4 место – Ла Скала

Где находится: Италия, Милан.

Количество зрителей: 2800 человек.

Особенности: один из самых знаменитых оперных театров в мире.

Италия считается «колыбелью» оперного искусства. Поэтому нет ничего удивительного в том, что один из лучших мировых театров находится в этой стране. На сцене «Ла Скала» в Милане выступали все самые знаменитые оперные певцы.

Театр был построен в 1778 году на месте старинной церкви, посвященной Санта-Марии-делла-Скала. Ее название и дало имя новому оперному театру. Опера «Признанная Европа» стала первой постановкой, сыгранной на его сцене.

Оперный зал и сегодня поражает дорогим убранством. В интерьере много позолоты и красного бархата. Потолок имеет уникальную конструкцию, усиливающую звучание. О прекрасной акустике театра рассказывают все певцы, выступавшие в «Ла Скала».
Театр вмещает 2800 зрителей. С пяти ярусов, на которых размещаются зрительские ложи, и удобного партера они могут наблюдать за происходящим на сцене, наслаждаясь великолепными голосами и волшебной музыкой.

Во время Второй Мировой войны здание было разрушено, но горожане восстановили его заново. Уже в 1946 году здесь снова зазвучали знаменитые арии.
После реконструкции 2001 года сцена театра увеличилась за счет сокращения зрительных мест. Сегодня здесь ставятся грандиозные спектакли, написанные классиками и современными авторами.

В здании театра находится музей. Среди его экспонатов можно увидеть уникальный реквизит, музыкальные инструменты, костюмы, личные вещи знаменитых певцов и музыкантов, выступавших на сцене «Ла Скала».

5 место – Венская опера

Где находится: Австрия, Вена.

Год строительства: 1869.

Количество зрителей: 2278 человек.

Особенности: стиль неоренессанс, грандиозные размеры, необычный фасад, роскошный интерьер.

Австрия всегда славилась любовью к музыке. Поэтому ее оперный театр считается одним из самых больших и роскошных в Европе. Строительство здания для оперного театра началось в середине XIX века. Проект здания был создан архитекторами Августом Зикардом фон Зикардсбургом и Эдуардом ван дер Нюллем по заказу императора Франца Иосифа. Торжественное открытие Венской оперы состоялось в 1869 году в присутствии императорской четы.

С тех пор на сцене театра выступали лучшие теноры мира. Сначала здесь звучали итальянские произведения, но постепенно репертуар сменился. В конце XIX века в Венской опере были сыграны самые известные оперы немецких композиторов.
Во время Второй Мировой войны здание очень пострадало, но затем в 1955 году его полностью восстановили.

Сегодня Венская опера снова стала центром европейской культуры и одной из самых красивых достопримечательностей Вены.

Фасад здания украшают арки, пилястры и колонны. На стенах театра изображены сцены из оперы «Волшебная флейта», написанной Моцартом. Внутри посетителей ждет такой же роскошный интерьер, украшенный лепниной, росписью, хрусталем и позолотой.

6 место – Метрополитен-опера

Где находится: США, Нью-Йорк.

Год строительства: 1966.

Количество зрителей: 3800 чел.

Особенности: самый большой оперный театр в США. В зале на креслах есть мониторы, на которых идут титры с переводом.

Театр Метрополитен относится к самым знаменитым и успешным оперным площадкам в мире. Он имеет постоянный хор и оркестр, а в актерскую труппу по контракту на год набираются лучшие актеры и певцы со всего мира. Для каждого оперного солиста приглашение в Метрополитен считается честью.

Такая практика приносит свои плоды. Этот театр – самая популярная сцена Америки. Билеты в Метрополитен-опера зрители раскупают в одно мгновение.
Его зрительный зал вмещает 3800 человек. Внутренний интерьер оформлен в современном стиле и отличается простотой и изяществом. В холле гости могут полюбоваться картинами знаменитого Марка Шагала. Эти шедевры часто перепродают меценатам с условием, что картины не поменяют места размещения. Такой маркетинговый ход помогает привлечь дополнительное финансирование в театр.

Метрополитен — это современный театр, при оформлении которого использовались прогрессивные технологии. В спинках кресел, размещенных в зрительном зале, есть мониторы. Во время просмотра спектаклей, на экраны выводятся титры, сопровождающие действие, происходящие на сцене. Дело в том, что все спектакли показывают на языке оригинала. На английском языке идут только оперы для «Семейного просмотра», на которые приходят взрослые и дети.

Театр открыт для зрителей с сентября по апрель. Спектакли можно посмотреть в любой день недели, кроме воскресенья.

7 место – Театр оперы в Одессе

Где находится: Украина, город Одесса.

Год строительства: 1887.

Количество зрителей: зал вмещает 1664 человека.

Особенности: Один из красивейших театров мира. Уникальное распределение звука. Вошел в рейтинг лучших достопримечательностей Восточной Европы по версии «Forbes».

Одесская опера славится своей архитектурой. Ее планировка и технические характеристики считаются одними из лучших. Она выделяется красотой среди европейских театров. Здание в стиле нового барокко способно составить конкуренцию Венской опере. Сегодня оно считается главным украшением и гордостью города.

На месте, где сейчас находится Одесская опера, был старинный театр, построенный в 1804 году. Этот театр был одним из лучших в Российской империи. После того, как он сгорел в 1873 году, ему нужна была достойная замена. Поэтому для строительства Одесской оперы были приглашены знаменитые архитекторы Фельнер и Гельмер. По их проекту в 1887 году было построено новое здание, оправдавшее надежды любителей театрального искусства.

Внутреннее убранство зала гармонично сочетает в себе роспись, позолоту, бронзовые скульптуры, хрусталь. Оперным певцам этот зал нравится непревзойденной акустикой.
С каждого зрительного места можно услышать слова, произнесенные шепотом на сцене. Из-за этого на сцене Одесского театра не нужны микрофоны. Здесь до сих пор можно послушать живое звучание. Усилению звука способствует не только конструкция сводов театра, но и форма зала, и даже перегородки из камыша, разделяющие ложи.

В 2007 году театр был полностью отреставрирован. Был укреплен фундамент здания, восстановлены элементы роскошного интерьера. Полюбоваться красотой Одесской оперы и насладиться музыкой можно круглый год.

10 самых больших оперных театров в мире, которые должен посетить каждый культурный человек

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Отписаться можно в любой момент.

Самые большие оперные театры мира.

Самые большие оперные театры мира.

Эти здания являются самыми настоящими храмами оперы и искусства. В нашем обзоре культурного туризма 10 величайших и самых больших оперных театров в мире, в которых должен непременно побывать всякий культурный человек.

1. Сиднейский оперный театр

Известный и популярный театр архитектурных шедевров современности.

Известный и популярный театр архитектурных шедевров современности.

2. Опера Гарнье в Париже

Самый красивый государственный оперный театр в мире.

Самый красивый государственный оперный театр в мире.

3. Миланский оперный театр Ла Скала

«Главный» театр планеты.

«Главный» театр планеты.

4. Оперный театр Амазонас. Манаус. Бразилия

Театр расположен в сердце дождевых лесов.

Театр расположен в сердце дождевых лесов.

5. Венская государственная опера

Самый крупный оперный театр в Австрии.

Самый крупный оперный театр в Австрии.

6. Оперный театр Сан-Карло. Неаполь. Италия

Самый старый оперный театра в Европе.

Самый старый оперный театра в Европе.

7. Оперный театр Колон. Буэнос-Айрес. Аргентина

Один из самых известных театров во всем мире.

Один из самых известных театров во всем мире.

8. Метрополитен-опера. Нью-Йорк. США

Ведущий оперный театр.

Ведущий оперный театр.

9. Венгерский государственный оперный театр

Самый крупный и красивый оперный театр в Будапеште.

Самый крупный и красивый оперный театр в Будапеште.

10. Большой театр. Москва. Россия

Самый большой в мире театр оперы и балета.

Самый большой в мире театр оперы и балета.

В обзоре представлены известнейшие театры, здания которых выполнены в классическом стиле. С ними диссонируют экстравагантные, но неизменно элегантные архитектурные проекты от прославленного бюро Zaha Hadid Architects, которые при этом пользуются стабильным успехом среди поклонников архитектуры модерна. Не стало исключением и последнее творение гениальной британки — театр будущего: новое футуристичное здание грандиозного культурного центр для города Чанша, Китай.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

10 самых примечательных оперных театров мира

Когда речь заходит об архитектурных сокровищах того или иного города, зачастую оказывается, что самое первое место занимает оперный театр. Создается впечатление, что театры строили не для того, чтобы продемонстрировать таланты лучших сопрано, теноров и баритонов, а для того, чтобы показать всему миру — город достиг высокого уровня культуры, власти и богатства. В лучшие оперные театры туристы ходят не только отдать дань уважения исполнителям театрализованных постановок, но и для того, чтобы полюбоваться работой одних из лучших архитекторов своего времени. Лучшие оперные театры продолжают оставаться популярными туристическими достопримечательностями.

10 Большой Театр

За свою долгую историю Государственный Академический Большой Театр неоднократно перестраивался и обновлялся. Начал он свою жизнь в виде не очень впечатляющей конструкции из кирпича и камня, сооруженной в 1790-ых годах. Дизайн нынешнего здания был разработан архитектором Андреем Михайловым. Завершилось строительство Большого Театра в 1824 году. Неоклассическое здание, пышно украшенное восточными коврами, драпировками из дамасского шелка и вельветовой обивкой кресел, меньше многих других оперных театров. Оркестровую яму опоясывают четыре балкона и галерея. После ремонтно-восстановительных работ, прошедших в 2011 году, существенно улучшилась акустика Большого Театра.

9 Венгерский государственный оперный театр

Дизайн здания Венгерского государственного оперного театра был разработан архитектором Миклошем Иблем. Строительство было завершено в 1884 году. Будапештская государственная опера считается лучшим достижением венгерской архитектуры и одним из самых красивых зданий мира. Неоренессансная конструкция декорирована картинами и скульптурами, созданными самыми известными мастерами страны. Главный зал украшен огромной бронзовой люстрой. По бокам от парадного входа в театр стоят статуи Франца Листа и Ференца Эркеля. Венгерская государственная опера славится прекрасной акустикой, привлекавшей самых знаменитых композиторов мира, включая Густава Малера и Отто Клемперера.

8 Метрополитен-опера

Здание Метрополитен-оперы (Линкольн-центр, Нью-Йорк) любители оперы всего мира нередко называют просто «Мэт». Этот театр, несмотря на свою молодость, считается одной из самых престижных и известных оперных сцен планеты, на которой мечтают выступать лучшие оперные певцы. Из-за великолепной акустики и прекрасного обзора «Мэт» начал попадать на первые места в рейтингах оперных театров с момента сдачи в эксплуатацию Метрополитен-оперы в 1966 году. Дизайн здания разработал архитектор Уоллес Харрисон. В экстерьере «Мэта» в первую очередь обращает на себя внимание обилие стекла и ряд полукруглых арок.

7 Театр «Колон» в Буэнос-Айресе

Teatro Colon («Театр Колумба») открылся в 1908 году с оперы Джузеппе Верди «Аида». Над дизайном здания работал коллектив архитекторов, чем, кстати, можно объяснить эклектичность конструкции. В зрительном зале почти 2 500 сидячих мест о около 1 000 стоячих. До окончания строительства Сиднейского оперного театра в 1973 году театр «Колон» был крупнейшим оперным зданием в мире. Знаменитый тенор Лучано Паваротти похвалил театр за превосходную акустику. «Если исполнитель хоть в чем-то фальшивит», — сказал певец, — «это сразу будет заметно».

6 Оперный театр «Сан-Карло» (Неаполь)

Оперный театр «Сан-Карло» в Неаполе — старейший из непрерывно работающих оперных театров Европы. Построенный королем Карлом (Шарлем) де Бурбоном театр соединяется с Королевским дворцом. Строительство было завершено в 1737 году. Дизайн здания сразу же стал стандартам, которым стали следовать другие архитекторы. Шесть ярусов сидений окружают оркестровую яму, имеющую форму подковы. Ремонтно-восстановительные работы стоимостью несколько миллионов долларов завершились в 2010 году.

5 Венская государственная опера

Венская государственная опера, больше известная как Staatsoper, открылась в 1869 году с оперы Моцарта «Дон Жуан». Дизайн Дизайн здания в неоренессансном стиле разработали архитекторы Эдуард ван дер Нюлль и Августа Сикарда фон Сикардсбурга. Во время Второй мировой войны Венская опера была частично разрушена бомбами. Полная реставрация здания завершилась лишь в 1955 году. Музыканты государственной оперы почти так же широко известны и популярны, как и певцы. Достаточно упомянуть тот факт, что Венский филармонический оркестр набирает музыкантов из оркестра Венской государственной оперы, где претенденты должны отыграть как минимум три года.

4 Амазонский театр

Амазонский театр (или театр «Амазонас») — оперное здание, расположенное в Манаусе, в самом сердце амазонских джунглей. Оно было возведено на пике «каучуковой лихорадки» и денег на постройку не жалели. В постройке использованы материалы со всего мира. Мебель заказали в Париже, мрамор привезли из Италии, сталь купили в Англии. В экстерьере здания особенно привлекает внимание купол, облицованный 36 000 декоративных керамических плиток, окрашенных в цвета бразильского флага. Театр дал первое представление в 1897 году, продемонстрировав итальянскую оперу «Джоконда». Вскоре после этого «Амазонас» пришлось закрыть, так как «каучуковая лихорадка» пошла на спад и город лишился своего основного источника доходов. Почти на протяжении девяноста лет в Амазонском театре не было ни одного представления, пока он вновь не открылся для зрителя.

3 Оперный театр «Ла-Скала» в Милане

Миланский театр «Ла-Скала» (La Scala) получил восторженные отзывы сразу же после первого представления в 1778 году, когда на сцене театра поставили «Признанную Европу» Антонио Сальери. Здание было построено в неоклассическом стиле по проекту архитектора Джузеппе Пьермарини. Концертный зал отличается превосходной акустикой. Любая фальшь в исполнении артистов становится заметной и выступление в «Ла-Скала» превращается для оперных певцов в настоящее испытание.

2 Опера Гарнье (Парижская опера)

Дворец Гарнье, стоящий в конце проспекта Оперы (Avenue de l Opera) в Париже, считается одним из лучших оперных зданий в мире. Наибольшую известность Опера Гарнье приобрела после постановки мюзикла «Призрак Оперы». Оперное здание построили по проекту архитектора Шарля Гарнье в 1875 году. В дизайн ар-нуво вписались и семитонная хрустальная люстра в самом центре зала, и мраморные фризы с красивыми орнаментальными изображениями, и статуи героев из греческой мифологии. В 1962 году оформлением интерьера дворца занялся Марк Шагал, добавивший несколько потолочных фресок. В настоящее время большинство оперных представлений проводится в более новом здании Оперы Бастилии.

1 Сиднейский оперный театр

Сиднейский оперный театр — одна из самых знаменитых австралийских достопримечательностей и один из самых престижных мировых центров исполнительских видов искусства. Здание официально объявлено шедевром архитектуры 20-го столетия. Дизайн здания был разработан датским архитектором Йорном Утзоном. Конструкция напоминает огромный парусный корабль. Хоть название заведения подразумевает, что в нем должны ставить оперные постановки, на самом деле Сиднейская опера — многофункциональный комплекс, в котором проводятся самые разные представления. В комплексе размещается много культурных учреждений, таких как театр Джоан Сазерленд, Драматический театр, многоцелевой Зал Утзона и Концертный зал, в котором находится крупнейший механический орган в мире. Также в комплекс Сиднейской оперы входит открытая концертная площадка Forecourt, на которой регулярно проводятся концерты и другие культурные мероприятия.

Добавить комментарий

Представьтесь

Топ-10 самых красивых оперных театров мира

топ-10 лучших оперных театров мира

Оперные театры отличаются от всех прочих невероятной помпезностью архитектуры – причем как экстерьера, так и интерьера. Традиция создавать богато украшенные театральные здания для досуга аристократов зародилась в середине XVII века в Венеции и быстро распространилась по всему миру: в былые времена у главных благородных семей города даже были свои ложи.

Сегодня попасть в такой театр на представление может даже студент — билеты в ложи и на балкон продаются по весьма доступным ценам, а вот цены на место в партере могут достигать нескольких сотен евро (да и билеты на самые привлекательные места разлетаются мгновенно после старта продаж).

Мы решили узнать, какие десять театральных зданий на протяжение нескольких столетий считаются красивейшими в мире.

Опера Гарнье, также известная как Гранд-Опера — Opéra Garnier (Париж, Франция)

Парижская опера является одним из самых известных и красивых театров в мире. Ее помпезное здание Дворец Гарнье в стиле Второго ампира и боз-ар было возведено по проекту архитектора Шарля Гарнье в 1860—1875 годах. Постройка славится своей мраморной парадной лестницей (камень для облицовки был привезен сюда с разных месторождений в Европе и Африке), театральным фойе с золотой мозаикой и зеркалами, библиотекой-музеем и красно-золотым зрительным залом в итальянском стиле, рассчитанным на 1900 зрителей.

Также Опера Гарнье знаменита плафоном, расписывать который в 1964 году пригласили Марка Шагала. На нем изображены сцены из знаменитых постановок, шедших на сцене Гранд-Опера: из «Ромео и Джульетты», «Бориса Годунова», «Лебединого озера», «Тристана и Изольды», «Волшебной флейты», «Жар-птицы» и «Жизели». В росписи прослеживаются основные мотивы творчества Шагала — влюбленные пары, музыканты, танцоры, ангелы и животные.

Поклонники романа Гастона Леру «Призрак оперы» и одноименного мюзикла, действие которых разворачивается именно в Парижской опере, знают, что в нижних этажах строения сокрыто подземное озеро. Это не легенда, а правда: резервуар способствует устойчивости фундамента и находится там на случай пожара. А в 2000 году на крыше Оперы установили ульи с пчелами, откуда даже удается собирать собственный мед.

Если билетов на представление вам не досталось, Оперу Гарнье можно посетить с экскурсией, но есть и более эксцентричное предложение. Раз в год совместно с агрегатором Airbnb устраивается розыгрыш «Ночи в Опере»: пара случайным образом выбранных счастливчиков получает возможность переночевать в ложе, поужинать в буфете с шампанским и прогуляться по самым потайным уголкам здания (в том числе по подземным этажам).

Маркграфский театр — Markgräfliches Opernhaus (Байройт, Германия)

Маркграфский театр

Вероятно, это один из самых малоизвестных театров в нашей подборке — но при этом один из самых роскошных. Маркграфский театр, признанный памятником Всемирного наследия ЮНЕСКО, находится в небольшом баварском городке Байройт и считается величайшим шедевром так называемого байрейтского рококо. З

дание возводилось в 1744—1748 годах по проекту французского архитектора Жозефа Сен-Пьера в честь бракосочетания Елизаветы Фридерики Софии Бранденбург-Байрейтской, дочери маркграфа Фридриха III Бранденбург-Байрейтского, с герцогом Карлом Евгением Вюртембергским (нет никаких причин сомневаться, что таким роскошным подарком пара осталась довольна!). Для оформления интерьеров в стиле барокко были привлечены итальянские мастера — Джузеппе Галли-Бибиен и его сын Карло.

Интересно, что на момент строительства сцена театра была самой большой в мире. А самая большая ложа зала — Придворная — занимает целых три яруса. Вообще, Маркграфский театр прославился не только красотой, но и своей исключительной сохранностью: он дошел до наших времен почти в первозданном виде, только оригинальный занавес был украден солдатами Наполеона в 1812 году.

Каждый год на сцене этого театра проводятся Байройтский пасхальный фестиваль и Байройтский фестиваль барокко, привлекающие зрителей и музыкантов со всей Европы.

Венская государственная опера — Wiener Staatsoper (Вена, Австрия)

Венская государственная опера

Это один из самых известных и популярных театров в мире, куда стремятся попасть почти все туристы, приезжающие в австрийскую столицу. Строительство Венской оперы началось в середине XIX века, когда популярность оперы как жанра достигла своего пика, но театра для ее исполнения все еще не было.

Проект был создан австрийскими мастерами Августом Зикардом фон Зикардсбургом и Эдуардом ван дер Нюллем. Торжественное открытие Венской придворной оперы (таким было ее первое название) состоялось 25 мая 1869 года: в тот день давали оперу Моцарта «Дон Жуан», а среди гостей была монаршая чета Франца Иосифа и Елизаветы (также известной как императрица Сисси).

Любопытно, что современникам здание в стиле неоренессанса не пришлось по душе. Его называли слишком приземистым и тяжелым, сравнивали с тонущим ящиком. Не выдержав критики, ван дер Нюлль покончил с собой. А вот соседи-чехи быстро смекнули, что такое здание имеет все шансы войти в историю — и создали по его образу свой Национальный театр в Праге.

В 1945 году здание было частично разрушено американскими бомбардировками. Заново открыли оперу через десять лет: тогда же восстановили и традицию знаменитых Венских балов, которые проходят в фойе накануне начала Великого поста, за полтора месяца до Пасхи. Сегодня зал Венской оперы не отличается помпезностью, однако парадные лестницы и фойе просто поражают всех гостей.

Королевский театр святого Карла — Teatro di San Carlo (Неаполь, Италия)

Королевский театр святого Карла

Старейший из сохранившихся до наших дней оперных театров Европы был открыт 4 ноября 1737 постановкой оперы неаполитанского композитора Доменико Сарро «Ахиллес на Скиросе». Здание строилось по проекту архитектора и военного инженера Джованни Антонио Медрано по приказу короля Карла VII из династии Бурбонов.

На момент открытия театр Сан-Карло мог похвастаться самым большим залом в мире, вмещавшим 3285 зрителей. Правда, после двух масштабных реконструкций — в XIX веке после пожара и в XX веке после бомбардировок 1943 года — зал пришлось уменьшить, и теперь посмотреть постановки могут «всего лишь» 1386 человек.

Художественными руководителями неаполитанского театра в разное время были такие великие композиторы, как Джоаккино Россини и Гаэтано Доницетти, здесь ставили свои премьеры Джакомо Пуччини, Джузеппе Верди и Рихард Штраус, а на его сцене выступали почти все звезды итальянской оперы с XVIII века по наши дни.

Ла Скала — Teatro alla Scala (Милан, Италия)

Ла Скала

Мировой центр оперного искусства был возведен в 1776—1778 годах на месте снесенной готической церкви Пресвятой Богородицы (именно от ее названия — Санта-Мария-алла-Скала — театр и получил свое имя). Любопытно, что при закладке фундамента в земле обнаружили обломок мраморной плиты с изображением древнеримского мима Пилада: это посчитали добрым знаком. Здание, спроектированное архитектором Джузеппе Пьермарини в строгом неоклассическом стиле, отличалось безукоризненной акустикой. Правда, поначалу оно не отличалось удобством — вместо кресел зрителям приходилось сидеть на складных стульях, к тому же, сверху на них постоянно капал растаявший воск со свечей. В зимнее время в театре было довольно холодно, ведь отопления там не было.

За ложами располагался еще один ряд, где играли в азартные игры и покупали напитки, так что публика предпочитала проводить место именно там, тем более что музыка и оттуда была неплохо слышна.

В конце XIX века руководителем труппы и главным дирижером был назначен Артуро Тосканини, который всерьез занялся реновацией зала: он установил удобные кресельные ряды, открыл гардероб, чтобы зрители могли оставить там свои верхние одежды и шляпы, а также установил занавес, который раздвигается в стороны вместо того, который поднимался вверх: Тосканини не пришлось по душе, что зрители первым делом видели ноги исполнителей.

Так в своих дневниках Ла Скала описывает Стендаль:

«Театр этот дышит величием и роскошью: здесь каждую минуту видишь не менее ста рядовых певцов или статистов, одетых так, как во Франции одевают актеров на первых ролях. Для одного из последних балетов сшито было сто восемьдесят пять костюмов из бархата и атласа. Затраты огромные. Театр Скала — это салон, где бывает весь город».

Театр сильно пострадал во времена Второй мировой войны. Любопытно, но в 1946 году Тосканини был еще жив — и он не только пожертвовал около миллиона лир на восстановление любимой сцены, но и сам дирижировал во время торжественного концерта по случаю завершения реставрации.

Сегодня в зале помещаются 2030 зрителей, и Ла Скала до сих пор остается одной из самых знаменитых оперных сцен и местом притяжения для знаменитых музыкантов и взыскательных зрителей.

Большой театр (Москва, Россия)

Большой театр

Пожалуй, самая знаменитая сцена России — это Большой театр оперы и балета. Он был основан в 1776 году, однако нынешнее здание датируется 1825 годом: оригинальное здание несколько раз горело и в конце концов не пережило большого пожара 1812 года. Проект реализовывался совместно величайшим итальянским архитектором Осипом Бове, который создал множество значимых московских зданий той эпохи, и профессором Императорской академии художеств Андреем Михайловым.

По замыслу Бове, театр должен был стать композиционным центром ампирного города-храма, восславлявшего победу в Отечественной войне. Любопытно, что и само строение напоминает античный храм, афинский Акрополь, при этом рядом с ним была специально спроектирована Театральная площадь.

Интерьеры, который мы видим сегодня, был созданы в 1856 году главным архитектором Императорских театров Альбертом Кавосом, который также работал над исторической сценой Мариинки (да, первоначальный интерьер также был уничтожен очередным пожаром). Кавос же увенчал входной портик статуей Аполлона в колеснице, запряженной четверкой лошадей.

Правда, в конце XIX века театр постигло еще одно злоключение: начали подгнивать деревянные сваи, державшие фундамент, и стены стали неравномерно оседать. В 1902 году прямо во время спектакля просела стена зрительного зала, в результате чего заклинило двери в средние ложи, и публика была вынуждена выбираться через соседние.

К счастью, сейчас со строением все в порядке: в 2011 году Большой театр открылся после основательной реконструкции, на которую было потрачено 35 400 000 000 рублей. Сейчас гостей во всем блеске встречают 8,5-метровая хрустальная люстра, венецианская мозаика на полу, императорское фойе, украшенное ярко-красной атласной тканью и шелковыми панно с вышивкой шерстью, метлахская плитка и ручная золоченая роспись лож, потолка и стен.

За все время существования театра здесь было показано более 800 произведений: в Большом театре ставили оперные и балетные постановки на музыку русских и иностранных композиторов, его сцена принимала множество значимых фестивалей. Билеты на историческую сцену раскупаются в первые дни продаж, чуть легче попасть на Новую сцену.

Пражская государственная опера — Státní opera Praha (Прага, Чехия)

Пражская государственная опера

Невероятное по красоте интерьеров здание было построено во времена германского культурного влияния на Чехию, в 1880-х годах (изначально он даже носил имя Нового немецкого театра).

Проект здания был выполнен в стиле неоренессанса известной венской архитектурной фирмой «Фельнер и Гельмер», статуи были изготовлены Отто Морицем Менцелем и молодым скульптором Йоганом Йозефом Фридтом, а картины нарисованы Эдуардом Файтом. В основном в оформлении зала преобладают германские мифологические сюжеты. Зал Пражской оперы сравнительно небольшой — в нем есть места для 1041 зрителя.

Открывали здание постановкой Вагнера, и долгое время репертуар состоял в основном из произведений немецких композиторов: сегодня же на сцене Пражской оперы в основном ставятся постановки на музыку иностранных композиторов, а чешский репертуар ставится в Национальном театре. Оркестром в свое время дирижировали Густав Малер и Рихард Штраус.

Театр Колон — Teatro Colón (Буэнос-Айрес, Аргентина)

Театр Колон

Название главного театра аргентинской столицы означает «театр Колумба». Нынешнее здание было открыто в 1907 году, причем работа над ним растянулась почти на два десятилетия: создавали его архитекторы Франческо Тамбурини и Витторио Меано, которые умерли в процессе строительства, дорабатывал проект архитектор бельгийского происхождения Жюль Дормаль Годе.

Экстерьеры театра выполнены в стиле ренессанс, а интерьер со своим смешением стиля принято называть эклектичным: здесь вы увидите и колонны, и позолоченные узоры, и бюсты именитых композиторов, и витражи, и люстры из хрусталя, и мраморную отделку. Впрочем, выглядит это великолепно. Купол зала расписывал аргентинский художник Рауль Сольди.

Зрительный зал вмещает 2478 гостей: есть как стоячие, так и сидячие (самые доступные) места. Балкон занимает семь ярусов. А вот в партере очень свободно: кресла находятся на расстоянии друг от друга, что позволяет разместиться дамам в пышных нарядах. Также в театре есть скрытые помещения, откуда раньше знатные гости смотрели спектакли инкогнито: их можно посетить в ходе экскурсий.

Дворец каталонской музыки — Palau de la Música Catalana (Барселона, Испания)

Дворец каталонской музыки

Совершенно умопомрачительное сооружение в стиле каталонского модерна является единственным залом в Европе с естественным освещением. Театр был открыт 9 февраля 1908 года, и на сегодняшний день он входит в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. Архитектором проекта был назначен Льюис Доменек-и-Монтанер, который также известен как создатель знаменитого барселонского госпиталя Сан-Пау.

Интерьеры и экстерьеры дворца щедро украшены орнаментами, рельефами, цветными мозаиками и витражами (из витражного стекла сделан и потолок зрительного зала). В зале можно увидеть множество скульптур, выполненных мастерами начала XX-го века: среди них — скульптуры восемнадцати греческих муз, летящие валькирии из оперы Рихарда Вагнера, бюст Людвига ван Бетховена и скульптуры крылатых лошадей — пегасов.

Зрительный зал вмещает 2200 человек. Сегодня на сцене Дворца каталонской музыки проводятся оперные и балетные спектакли, концерты симфонической и камерной музыки, джаза и каталонской песни, а также гала-вечера и церемонии вручений различных престижных премий в области искусства.

Дворец Изящных искусств — Palacio de Bellas Artes (Мехико, Мексика)

Дворец Изящных искусств

Это масштабное здание в стиле боз-ар и ар-деко строили три десятилетия и открыли в 1934 году. Проект был начат итальянским архитектором Адамо Баори, однако после революции он покинул страну, и его дело продолжил мексиканец Федерико Марискаль.

Для облицовки фасада использовался каррарский мрамор, один из ценнейших материалов, добываемый в итальянских Альпах. Центральный купол увенчан бронзовыми статуями авторства венгерского художника Гезы Мароти. На самом верху располагается статуя орла, а под ней — четыре женщины, которые держатся за руки: это драма, лирическая драма, комедия и трагедия.

Интерьеры украсил своими муралами знаменитый художник-монументалист Диего Ривера (кстати, именно во Дворце Изящных искусств в 1954 проходило всенародное прощание с его умершей супругой — не менее известной художницей Фридой Кало). Металлические светильники придумал француз Эдгар Брандт — на них изображен Чаак, бог дождя у майя.

Сегодня на сцене Дворца Изящных искусств ставятся оперные постановки, также на его территории находится архитектурный музей и художественная галерея.

Компания Astons знает все о доступных программах получения ВНЖ и гражданства за инвестиции. Обратитесь к нашим экспертам за бесплатной консультацией, чтобы узнать подробности.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *